一、培养兴趣，激发欲望
我们常说：兴趣是最好的老师。激发孩子学习的兴趣，会比强制他们学习好的多。只要孩子有兴趣，那么他就会迫不及待的开始绘画。在兴趣的海洋中，更容易激发创新精神和创作灵感。
二、引导观察，积累素材
创作的基础是观察，孩子对周围的事物越感到好奇，那么他们看到的东西也就越多，点点滴滴积累下来的素材也就越多，创作图画起来也就越有基础。要科学的去引导孩子观察美丽的大自然和丰富的生活，引导他们用自己的眼睛去观察，把生活中立体的画面表现在平面的画纸上。这样，在激发创作灵感和积累素材的基础上，也锻炼了孩子的创造力、观察力和记忆力。
三、宽松的环境=大胆的创新
标新立异是孩子主要的行为特征，他们都希望自己创作出的是与众不同的。只是这种欲望更多的时候是需要得到家长的尊重和支持的，这样孩子就不会在追求标新立异的道路上，过分的“别出心裁”。然后，需要注意的是，在传统的教育上，家长的干涉过于频繁，所以会很大程度上约束孩子的想法。因此，在评价孩子的作品时，最忌讳说的就是像和不像。应该以鼓励和肯定为主，避免盲目的否定，这样给孩子创造一个相对宽松的环境和自由的气氛，是培养创新的前提。
四、必要美术技巧的渗透
在启发孩子的美术教育中，必要的美术技巧的渗透是不可忽视的，它能使孩子的创造性得到发展和提高。孩子有了想象的翅膀，也有了创作的灵感，并且还会表现一定的技能技巧，再加上家长适时的给予辅导帮助，孩子就能很大程度上的提高自己的创作积极性和自信心，就能体验到成功的快乐，这样就是一个良性的循环。
在孩子创作的时候，一定要积极的为他们提供各种材料，让他们可以自己有的选择表现的手法。当然，这些手法都是构思上那些独特的想象力和创新力所造就的，因此一定要对孩子在美术教育中的创新力格外上心。
培养创新对孩子的美术教育至关重要2
首先，必须转变那种妨碍幼儿创新精神和创新发展的。教育观念、教育是科学，教育是艺术，教育的本质在于创造，没有创造就没有教育的发展和突破；教学的生命在于创新，没有创新，教学就僵化就滞了。试想，倘若施教者观念陈旧、意识陈旧、意思狭隘、方法保守、手段落后，那又怎能培养出创新人才？
其次，应鼓励幼儿大胆创新，并为其提供创造的机会和条件。
1、要呵护幼儿的好奇心，允许孩子犯错误。提出问题、解决问题的过程，也就是积极思维的过程。幼儿好奇心很强，能频繁地提出各种问题，并会自作主张地去解决某些问题，结果常常做错事。这时，教师和父母应主动、热情、耐心地对待幼儿的问题，决不能采取冷淡的态度。对幼儿的错误，要积极分析原因，在给孩子耐心讲明道理的同时，对孩子的这种探索精神应加以肯定和鼓励。
2、要鼓励幼儿幻想，幻想是创造想象的一种特殊形式，它是指向于未来活动的。一个人只有敢于幻想，才能超越，才能创新，才能摆脱平庸。人类就是因为有了幻想，才有了向前走的动力，世间无数发明创造，都是有了人们所谓痴人说梦般的幻想才成为现实。懒于幻想的人必定是目光短浅、缺乏创造精神的人。因此，教师和父母要鼓励幼儿异想天开，大胆联想，发表自己的独立见解。
3、要多给幼儿提出问题，设置情境，启发、引导他们通过自己思考、操作以及和他人的交往获得知识、解决问题。鼓励孩子独辟蹊径，与众不同，甚至独立做到“一题多解”。
4、要确认识“听话”与“好孩子”之间的关系。社会对人的肯定的评价经过长期的熏陶，“听话”已经成为重要的标准之一，可以说，大部分老师和父母都喜欢听话的孩子，认为听话的孩子才是好孩子，而这个标准又大多是以他们自己的理念和非判断为中心划定的圆。可事实上，在这个圆中活动的不少孩子，恰恰缺乏独立和创新的特征。他们的头脑成为施教者思想的跑马场，他们的行为以施教者制定的标准为依据。这显然违背了教育规律和教育方针。教师和父母应树立代化的教育思想观念，把幼儿视为有平等人格的个体来进行教育，砸掉“框框”，为孩子提供创造的机会和空间。
总之，对幼儿实施“创新教育”是具有重要性、必要性和可行性的。否则，这种可贵的精神将会被扼杀在之中，幼儿只能在模仿、顺从中长大，失去创造的机会、条件和信心，而且很可能最终成为平庸的、缺乏独立见解的人。